Travail du Cuir

Bonjour(

Merci à equicuir89 et Mich'. J'ai encore appris et je vais tester durant ce WE.

Michel

Bon, j'ai réussi à récupérer les photos que j'avais perdu.

Etape suivante je travaille la tige de ma fleur.


Je bevel de chaque côté de la tige avec un jeu de bevelers que je me suis fabriqué. Ils sont striés et permette de donner le bon mouvement à la feuille.

Ensuite je bevel le contour de ma feuille



Ensuite je travaille le centre de mes fleurs, je commence par faire un ''Back beveling'' pour donner une forme bombée au centre

Ensuite je donne l'effet de cône dans la corolle avec un autre outil de ma fabrication (avec Pedro)

Ça peut être fait avec un beveler normal.

Ensuite je bevel le tour de mes fleurs



Comme toute la partie bevel est achevée, je fais le Background.


Là j'ai utilisé un des bargrounders Barry King en 0.45

Ensuite je fais le Pear Shader dans la feuille et les fleurs.



Les empreintes ne doivent pas donner un effet géométrique. Pour la feuille elles se dirigent vers la naissance de la feuille et pour les fleurs elles se dirigent vers le centre.

Ensuite on travaille les centres de fleurs et le veiner dans la feuille.


Il y a mille façon s de faire les centres de fleur. Là j'ai profité de cette démo pour tenter quelque chose, mais je ne trouve pas çà concluant.
Petit détail, quand on met le seeder dans le centre il faut le faire cuir pratiquement sec. C'est d'ailleurs le cas de tous les outils un peu ''perforant'' Seeder, bargrounders, mule foot etc...)

Ensuite le swivel de finition. Attention le trop est l'ennemi du bien.



D'ailleurs je n'aurais pas du en mettre dans mes fleur, elles étaient plus jolies sans. C'est un bon exemple qui montre que ça peut avoir un effet négatif

Pour terminer, le lifter et quelques touches de Mule foot


C'est à ce moment là qu'il faut mettre le lifter, comme c'est la dernière opération, on ne risque pas de l'aplatir avant qu'il ait séché.
Pour le mule foot, idem que pour le swivel de finition, ce n'est pas une finalité et le trop n'est pas beau et détruit le motif.

Marcel, si tu le souhaite, ce morceau de cuir est à ta disposition.

Ben ça, c'est une belle leçon. Mille MERCI de toutes ces précisions, d'avoir surtout pris le temps en travail, en images et à la mise en ligne; je suis aussi tout le boulot que tu fais pour accompagner Amélia.
Ce morceau de cuir, je le verrai lors de notre future rencontre.
Il me reste un morceau de chez Weaver que tu m'avais apporté, il y a bien 2 ans ( la fresque de Monument Valley devait être faite dans mon atelier ), je ferai un nouvel essai avec, pour référence du résultat à obtenir, celui que tu as réalisé. Encore du boulot pour faire ressortir, comme toi sur ton cuir, la marque de l'outil, l'ombre, la profondeur, etc...mais là, il me faudra contrôler la frappe, l'humidité, et surtout prendre le cuir adapté. c'était écrit au début du post, c'est en forgeant....
Je ne lâche pas le morceau. A défaut de faire aussi bien au 3 eme essai, je tâcherai de m'en approcher un max; tu peux regarder dans tes rétros, je suis encore bien loin
Je vais faire un petit break d'une dizaine de jours et file avec Madame tutoyer qqes sommets et la poudreuse avant les vacances scolaires.
J'espère que ma première et belle leçon intéressera aussi quelques "cuireux curieux" et motivés qui passent par là.
MERCI encore du partage de ton expérience.

Super demo qui me rappelle les tutos que Mitch avait posté il y a quelques années. c est toujours bon de voir et revoir des explications comme celles la. On en profite tous , et ca aide sacrément quand on se retrouve seul devant son bout de cuir, d avoir des exemples aussi bien documentés. Donc merci pour le partage

Et je rejoins Damien quand il dit: c est toujours bon de voir et revoir des explications...

Bonnes vacances et bonne glisse Marcel.

Et avec plaisir à vous tous pour le partage

Bonjour, merci pour tout ce poste, c'est très enrichissant, même si j'avais suivi les stages avec toi, c'est toujours agréable de revoir toutes ces étapes, voir les compléter car je me souvenais pas de tout

Damien écrivait qu'il fallait pratiquer, Amélia de préciser qu'au 10 eme cela ira mieux, etc etc....Bon voici la version 3, en suivant les conseils du maitre en la matière qui m'a beaucoup apporté ( j'espère qu'il ne rougira pas ).
Un morceau de croupon cette fois ci, le pulvé, qqes nouveaux outils ( fabriqués ou commandés pour certains) et le manche du maul qu'il faut "roder".
Je me suis fait une anti-sèche que j'ai gardé à portée de main. Le geste manque encore de précision, je ne désespère pas. La tige des fleurs mériterait mieux


finition teinture marron foncé pour les fonds et antique finish TAN.

Ça a l'air mieux. Je comparerai la V2 pour te faire des commentaires adaptés. Si tu parle de moi, je ne rougis jamais, par contre je ne suis pas un maître.

Tu veux vexer voire fâcher not' Michh'?
Veux pas qu'on l'appelle maitre mais il reste tout de même notre... formateur!

Merci Luc pour l'info.
La génération à laquelle j'appartiens à connu les maitres, puis après on les a appelé instituteurs, puis professeurs des écoles, etc etc.
Le terme employé est pour moi la référence à mon "enfance". C'est celui qui nous apprend, que l'on écoute, qui partage son savoir et que l'on respecte.
C'est ce que j'ai essayé de faire avec mes élèves ces 10 dernières années, ils n'avaient pas tous cette vision du "prof"...
Pour en revenir au floral, j'ai refait une photo de jour en mettant cote à cote la V2 et V3.
J'ai pas fais gaffe en "recalquant" le dessin de Mich', la V2 est plus ronde; je me suis fais avoir avec l'angle de prise de vue sans doute.
J'ai vu une partie des mes erreurs, il y en en plein d'autres pour des yeux avertis.
J'ai constaté que le Pear Shader marque beaucoup mieux quand le cuir est presque sec; J'ai travaillé quasi sur un cuir à peine humide...rien à voir avec les premiers tests.

Pour moi, c'est un beau travail. Je serai content d'en faire autant.
Bravo Marcel.

Belle évolution!
Le plus dur ensuite est de faire son propre dessin.

Net progrès en effet !

Hello, merci à vous.
Je vais encore jouer un peu du maul avant d'oser mes propres dessins. J'ai bien 2 ou 3 idées, mais, c'est comme avec les chevaux, vouloir bruler les étapes c'est souvent perdre du temps.
Je vais en refaire 2 sur des morceaux de cuir que je pourrais exploiter. Et on m'a demandé un collier de poitrail à faire , repoussé en se référant au motifs de la selle.
J'ouvrirai un post spécifique d'ici une dizaine...